央視一套黃金檔熱播諜戰巨制《父親的身份》戛然收官，收獲了火熱的收視率與極高的口碑，被觀眾盛贊為“經典諜戰劇”。相比同期熱門劇《歡樂頌》的慢熱，《父親的身份》可謂四平八穩，第一天就收獲了1.151的好業績，隨后一直穩步上升。

　　《父親的身份》的成功，既有臺前的精彩，也有幕后的努力。臺前有陳建斌、俞飛鴻兩大老戲骨加持，幕后則不僅有金馬獎導演高群書歸來操刀，還有出版業巨擘鳳凰聯動的原創輸出，是這三股原力齊齊發力的結果。出品人張小波曾表示，《父親的身份》是“失敗”改編逼出來的原創，當初他拿著《地下黨》一書找到金海曙改編時，因為故事太平且情感和戲劇缺乏沖突，一度讓這位創作過《趙氏孤兒》的江湖老手無所適從，最后兩人一拍即合，做出了棄書原創的決定。也就是這個決定，讓《父親的身份》有了原創的魅力。

　　其次是導演團隊的原力。《父親的身份》既是高群書導演闊別熒屏十余年后的一次回歸，也是他繼電影《風聲》7年之后再度涉獵諜戰。高群書把多年來的電影經驗進行了電視化的移植，《父親的身份》的影像風格、運鏡節奏和場景調度都具有電影的考究。為此他不僅請來了陳建斌和齊溪兩位金馬獎演員坐鎮，連燈光指導也是29屆金馬獎最佳攝影得主李德成。

　　《父親的身份》創作上用了兩個逆向思維，一個是“雙雄會(兩位男性對決)”的逆向思維，一個是“辦公室政治”的逆向思維。高群書介入后毫不猶豫地改成了“雌雄大戰”，于是有了我們如今看到的蛇蝎美人俞飛鴻。在故事上，通過《地下黨》小說的人物啟示，編劇金海曙有了諜戰背景下父女線的構想，余北平除了要護佑有親共傾向的小女兒，還要與失散多年的大女兒在情報戰中相愛相殺。《父親的身份》以家爭對照國亂，通過將家庭成員間的情感對立、信仰沖突、性格碰撞、生離死別等，來體現國共兩黨的激烈博弈，最后升華為個人、家庭乃至國家的終極認知。此外，劇中還引入了以美蘇爭霸、冷戰萌芽為大背景的國際元素，實現了一次題材瓶頸的突破。