我這一輩子，看過許多優(yōu)秀的藝術(shù)作品。巴黎盧浮宮、紐約大都會博物館、倫敦大英博物館……許多作品，當(dāng)時有一種心潮澎湃，后來就淡忘了。只有兩次，曾在一幅藝術(shù)作品前久久留駐。第一次，是二十多年前，在巴黎盧浮宮，瞻仰蒙娜麗莎畫像。當(dāng)時，我擠在人群中，看了半個多小時。蒙娜麗莎的優(yōu)雅、恬靜、從容、淡定、內(nèi)斂，給我留下了不可磨滅的印象。二十多年后的今天，當(dāng)時的感覺，仍鮮活如初。第二次，就是前幾天，在長沙開福區(qū)沙坪社區(qū)的天利湘繡陳列館，看到的齊白石老人的繡像。

　　我置身于湘繡作品展廳，我知道眼前是一幅繡品。但是，如果沒有這個既定的場景，我無論如何也難看出，這不是一幅攝影，也不是一幅油畫，而是一幅湘繡作品。太細(xì)膩了，太逼真了，太……我不知道用什么語言來形容，才能表達(dá)自己的驚艷之感。這幅繡品，是以白石老人最有代表性的一幅照片為底本繡出來的，它在我眼前，就宛如照片的原作。如果不是親見，我真的很難相信，眼前的這幅人像，是用絲線繡出來的。白石老人的精神氣質(zhì)是如此傳神，如此逼真。我不知道，繡出這幅繡像的藝術(shù)家是男人還是女人?如果是男人，怎么會有如此細(xì)致的手法?如果是女人，怎么會對白石老人的氣性有如此深切的理解?在湘繡藝術(shù)家的手下，白石老人的睿智、才情、洞見、曠達(dá)、滄桑，毫發(fā)畢見。人物眼神的深邃感，胡須的莊重感，頭發(fā)的飄逸感，是如此真切、傳神。

　　據(jù)說，曾經(jīng)有一位新加坡商人看了這幅繡品，愛不釋手，出價幾百萬想買下來。但是，這是天利陳列館的鎮(zhèn)館之寶，無論如何，天利都不舍得出手。湘繡精品之難得，正如王羲之的《蘭亭序》，巔峰之作，哪怕是作者本人，也是不可重復(fù)的。天利說，專門為您重新繡一幅一模一樣的，行嗎?新加坡商人也是懂藝術(shù)的人，知道原作之珍貴，不是仿作可以替代的，就沒有同意。巨額的生意沒能成交，雙方都抱有遺憾。這種遺憾，也從另一個角度說明了，藝術(shù)經(jīng)典的難得與珍貴。

　　我也很遺憾，我不認(rèn)識這幅湘繡精品的作者，甚至，沒有聽說過他的名字。在這個世界上，在那些我們不知道的地方，比如沙坪社區(qū)的湘繡坊，有著一些堪稱大師的人，在默默耕耘。